Театр — это всегда выбор: кому-то нужен ураган страстей, кому-то — спасительный смех, а кому-то — тишина и грусть, в которой можно раствориться. Но есть спектакли, которые стирают эти границы, и дилогия Сослана Плиева — именно такой случай. Две постановки, рождённые в разные эпохи, неожиданно перекликнулись и теперь объединились в одно путешествие по городам России и мира, чтобы заставить зрителей одновременно смеяться и плакать, удивляться и сопереживать, не оставляя никого равнодушным.

Автор не позиционирует себя как писатель — он считает себя просто «хорошим рассказчиком». В студенческие годы Плиев писал для КВН, работал креативным директором в рекламном агентстве и занимал должность телевизионного чиновника. Параллельно вёл блог, публикуя забавные истории из жизни родного города, семьи и даже своих котов. Со временем это вылилось в три опубликованные книги, публикации в литературных изданиях и победы в конкурсах.

Кроме литературы, по его произведениям созданы два спектакля.

Моноспектакль «Иногда нам снятся старые собаки» — вовсе не о животных. Это глубокая аллегория о добром и безвозвратно ушедшем, о том самом детстве, которое возвращается во снах, оставляя после себя улыбку и тёплую грусть. Особенность постановки — в том, что все 28 ролей исполняет Эльберд Агаев, земляк и близкий друг автора. Зрителям он известен по ролям в сериалах «Кухня», «Отель „Элеон“» и «Бедные Абрамовичи». Именно он смог передать суть и настроение текста, ведь и автор, и актёр выросли на одних улицах Владикавказа, разделяя одну и ту же память.

Второй спектакль — «Как я не стал взрослым» — поставлен уже в формате дуэта с участием Эльберда Агаева и Андрея Кокоева. Их сила — в искренности: они играют самих себя, называя друг друга настоящими именами, и приносят на сцену неповторимую атмосферу родного города.

Детство давно позади, герои повзрослели, у них растут дети, но вопросов к жизни стало больше, а не меньше. Правильно ли они живут? Тем ли занимаются? Если в юности трагедией было потерять собаку, как пережить уход близкого человека?

Несмотря на серьёзные темы, спектакли наполнены юмором. Это ироничный взгляд кавказских мужчин на мир, на себя, на прошлое и настоящее.

Что касается осетинского колорита — да, часть событий происходит в Осетии, звучат местные интонации, мелькают узнаваемые детали быта и дворов Владикавказа. Но это не этнографический театр и не культурная экскурсия. Это взгляд изнутри — осетинская оптика на универсальные темы: память, дом, утрату, отцовство, дружбу. И зрители в Москве, Петербурге, Екатеринбурге, Нижнем Новгороде, Калининграде и других городах смеются и плачут в одних и тех же моментах — потому что узнают не чужую культуру, а самих себя.

Отзывы зрителей (по реальным впечатлениям):

Если в вашем городе появится афиша одного из этих спектаклей — обязательно сходите. После него, скорее всего, захочется написать маме, пересмотреть старые фотографии или просто подольше постоять на улице, глядя в небо.

И, возможно, вы поймёте, что и вам снятся старые собаки. Или осознаете, что вы до сих пор не такие уж взрослые, как думали. Просто раньше этого не замечали.

Источник: https://mertshow.com/event/sobaki